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‘Joker’ arrasa en las nominaciones al Oscar

El filme dirigido por Todd Phillips y protagonizado por Joaquin Phoenix se convierte en la favorita de la gala 92 del Oscar al sumar 11 nominaciones.

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La lista de nominados al Oscar 2020 ha sido revelada. ”Joker’, dirigida por Todd Phillips y protagonizada por Joaquin Phoenix se convierte en la favorita al sumar 11 nominaciones. Seguida de cerca por ‘The Irishman’ y ‘1917’, que suman 10 nominaciones cada una.

Esta es la lista completa de nominados al Oscar 2020.

Actor principal

ANTONIO BANDERAS, Pain and Glory
LEONARDO DICAPRIO, Once upon a Time…in Hollywood
ADAM DRIVER, Marriage Story
JOAQUIN PHOENIX, Joker
JONATHAN PRYCE, The Two Popes

Actor de reparto

TOM HANKS, A Beautiful Day in the Neighborhood
ANTHONY HOPKINS, The Two Popes
AL PACINO, The Irishman
JOE PESCI, The Irishman
BRAD PITT, Once upon a Time…in Hollywood

Actriz principal

CYNTHIA ERIVO, Harriet
SCARLETT JOHANSSON, Marriage Story
SAOIRSE RONAN, Little Women
CHARLIZE THERON, Bombshell
RENÉE ZELLWEGER, Judy

Actriz de reparto

KATHY BATES, Richard Jewell
LAURA DERN, Marriage Story
SCARLETT JOHANSSON, Jojo Rabbit
FLORENCE PUGH, Little Women
MARGOT ROBBIE, Bombshell

Película animada

HOW TO TRAIN YOUR DRAGON: THE HIDDEN WORLD, Dean DeBlois, Bradford Lewis and Bonnie Arnold
I LOST MY BODY, Jérémy Clapin and Marc du Pontavice
KLAUS, Sergio Pablos, Jinko Gotoh and Marisa Román
MISSING LINK, Chris Butler, Arianne Sutner and Travis Knight
TOY STORY 4, Josh Cooley, Mark Nielsen and Jonas Rivera

Cinematografía

THE IRISHMAN, Rodrigo Prieto
JOKER, Lawrence Sher
THE LIGHTHOUSE, Jarin Blaschke
1917, Roger Deakins
ONCE UPON A TIME…IN HOLLYWOOD, Robert Richardson

Diseño de vestuario

THE IRISHMAN, Sandy Powell and Christopher Peterson
JOJO RABBIT, Mayes C. Rubeo
JOKER, Mark Bridges
LITTLE WOMEN, Jacqueline Durran
ONCE UPON A TIME…IN HOLLYWOOD, Arianne Phillips

Dirección

THE IRISHMAN, Martin Scorsese
JOKER, Todd Phillips
1917, Sam Mendes
ONCE UPON A TIME…IN HOLLYWOOD, Quentin Tarantino
PARASITE, Bong Joon Ho

Documental

AMERICAN FACTORY, Steven Bognar, Julia Reichert and Jeff Reichert
THE CAVE, Feras Fayyad, Kirstine Barfod and Sigrid Dyekjær
THE EDGE OF DEMOCRACY, Petra Costa, Joanna Natasegara, Shane Boris and Tiago Pavan
FOR SAMA, Waad al-Kateab and Edward Watts
HONEYLAND, Ljubo Stefanov, Tamara Kotevska and Atanas Georgiev

Documental (corto)

IN THE ABSENCE, Yi Seung-Jun and Gary Byung-Seok Kam
LEARNING TO SKATEBOARD IN A WARZONE (IF YOU’RE A GIRL), Carol Dysinger and Elena Andreicheva
LIFE OVERTAKES ME, John Haptas and Kristine Samuelson
ST. LOUIS SUPERMAN, Smriti Mundhra and Sami Khan
WALK RUN CHA-CHA, Laura Nix and Colette Sandstedt

Edición

FORD V FERRARI, Michael McCusker and Andrew Buckland
THE IRISHMAN, Thelma Schoonmaker
JOJO RABBIT, Tom Eagles
JOKER, Jeff Groth
PARASITE, Yang Jinmo

Película internacional

CORPUS CHRISTI, Poland
HONEYLAND, North Macedonia
LES MISÉRABLES, France
PAIN AND GLORY, Spain
PARASITE, South Korea

Maquillaje

BOMBSHELL, Kazu Hiro, Anne Morgan and Vivian Baker
JOKER, Nicki Ledermann and Kay Georgiou
JUDY, Jeremy Woodhead
MALEFICENT: MISTRESS OF EVIL, Paul Gooch, Arjen Tuiten and David White
1917, Naomi Donne, Tristan Versluis and Rebecca Cole

Música original

JOKER, Hildur Guðnadóttir
LITTLE WOMEN, Alexandre Desplat
MARRIAGE STORY, Randy Newman
1917, Thomas Newman
STAR WARS: THE RISE OF SKYWALKER, John Williams

Canción original

I CAN’T LET YOU THROW YOURSELF AWAY
from Toy Story 4; Music and Lyric by Randy Newman
(I’M GONNA) LOVE ME AGAIN
from Rocketman; Music by Elton John; Lyric by Bernie Taupin
I’M STANDING WITH YOU
from Breakthrough; Music and Lyric by Diane Warren
INTO THE UNKNOWN
from Frozen II; Music and Lyric by Kristen Anderson-Lopez and Robert Lopez
STAND UP
from Harriet; Music and Lyric by Joshuah Brian Campbell and Cynthia Erivo

Película

FORD V FERRARI, Peter Chernin, Jenno Topping and James Mangold, Producers
THE IRISHMAN, Martin Scorsese, Robert De Niro, Jane Rosenthal and Emma Tillinger Koskoff, Producers
JOJO RABBIT, Carthew Neal and Taika Waititi, Producers
JOKER, Todd Phillips, Bradley Cooper and Emma Tillinger Koskoff, Producers
LITTLE WOMEN, Amy Pascal, Producer
MARRIAGE STORY, Noah Baumbach and David Heyman, Producers
1917, Sam Mendes, Pippa Harris, Jayne-Ann Tenggren and Callum McDougall, Producers
ONCE UPON A TIME…IN HOLLYWOOD, David Heyman, Shannon McIntosh and Quentin Tarantino, Producers
PARASITE, Kwak Sin Ae and Bong Joon Ho, Producers

Diseño de producción

THE IRISHMAN, Bob Shaw; Set Decoration: Regina Graves
JOJO RABBIT, Ra Vincent; Set Decoration: Nora Sopková
1917, Dennis Gassner; Set Decoration: Lee Sandales
ONCE UPON A TIME…IN HOLLYWOOD, Barbara Ling; Set Decoration: Nancy Haigh
PARASITE, Lee Ha Jun; Set Decoration: Cho Won Woo

Corto animado

DCERA (DAUGHTER), Daria Kashcheeva
HAIR LOVE, Matthew A. Cherry and Karen Rupert Toliver
KITBULL, Rosana Sullivan and Kathryn Hendrickson
MEMORABLE, Bruno Collet and Jean-François Le Corre
SISTER, Siqi Song

Corto de acción

BROTHERHOOD, Meryam Joobeur and Maria Gracia Turgeon
NEFTA FOOTBALL CLUB, Yves Piat and Damien Megherbi
THE NEIGHBORS’ WINDOW, Marshall Curry
SARIA, Bryan Buckley and Matt Lefebvre
A SISTER, Delphine Girard

Edición de sonido

FORD V FERRARI, Donald Sylvester
JOKER, Alan Robert Murray
1917, Oliver Tarney and Rachael Tate
ONCE UPON A TIME…IN HOLLYWOOD, Wylie Stateman
STAR WARS: THE RISE OF SKYWALKER, Matthew Wood and David Acord

Mezcla de sonido

AD ASTRA, Gary Rydstrom, Tom Johnson and Mark Ulano
FORD V FERRARI, Paul Massey, David Giammarco and Steven A. Morrow
JOKER, Tom Ozanich, Dean Zupancic and Tod Maitland
1917, Mark Taylor and Stuart Wilson
ONCE UPON A TIME…IN HOLLYWOOD, Michael Minkler, Christian P. Minkler and Mark Ulano

Efectos especiales

AVENGERS: ENDGAME, Dan DeLeeuw, Russell Earl, Matt Aitken and Dan Sudick
THE IRISHMAN, Pablo Helman, Leandro Estebecorena, Nelson Sepulveda-Fauser and Stephane Grabli
THE LION KING, Robert Legato, Adam Valdez, Andrew R. Jones and Elliot Newman
1917, Guillaume Rocheron, Greg Butler and Dominic Tuohy
STAR WARS: THE RISE OF SKYWALKER, Roger Guyett, Neal Scanlan, Patrick Tubach and Dominic Tuohy

Guión adaptado

THE IRISHMAN, Screenplay by Steven Zaillian
JOJO RABBIT, Screenplay by Taika Waititi
JOKER, Written by Todd Phillips & Scott Silver
LITTLE WOMEN, Written for the screen by Greta Gerwig
THE TWO POPES, Written by Anthony McCarten

Guión original

KNIVES OUT, escrito por Rian Johnson
MARRIAGE STORY, escrito por Noah Baumbach
1917, escrito por Sam Mendes & Krysty Wilson-Cairns
ONCE UPON A TIME…IN HOLLYWOOD, escrito por Quentin Tarantino
PARASITE, guión por Bong Joon Ho, Han Jin Won; historia por Bong Joon Ho

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‘La, la, land’, ‘Better call Saul’ temporada 5 y más llegan a Netflix

El segundo mes del año trae increíbles producciones al catálogo de Netflix. Descubre la lista completa.

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Foto: Netflix

El segundo mes del año trae excelentes sorpresas por parte de Netflix. La compañía de streaming ha revelado cuales serán las películas, series, documentales y contenido exclusivo que nos tendrá atentos a su llegada.

Netflix lo vuelve a hacer. Febrero viene cargado de importantes estrenos originales de la compañía, como ‘Locke & Key’, ‘Narcos: México’, ‘Desenfrenadas’, ‘Esta mierda me supera’, ‘Gentefied’, así como contenido de otras plataformas que integrarán el catálogo, como las películas de Estudio Ghibli o cintas como ‘La, la, land’. ‘Eterno resplandor de una mente sin recuerdos’, ‘¡Madre!’… sólo por mencionar algunos.

No te pierdas su llegada. A continuación te compartimos la lista completa de todos los estrenos que nos invitarán, nuevamente, a disfrutar de largos maratones. ¿Estás listo?

Series

Netflix estrenos febrero

La adaptación del cómic del mismo nombre, ‘Lock & key’ es una de las series más esperadas en Netflix de este febrero.

  • Locke & Key – 7 de febrero
  • Narcos: México Temporada 2 – 13 de febrero
  • Las chicas del cable Temporada final – 14 de febrero
  • Gentefied – 21 de febrero
  • Better call Saul Temporada 5 – 24 de febrero
  • Esta mierda me supera – 26 de febrero
  • Desenfrenadas – 28 de febrero
  • Fórmula 1: drive to survive Temporada 2 – 28 de febrero

Más series

  • Vikingos: Temporada 6
  • Jeopardy!: colección de Cindy Stowell
  • Altered Carbon Temporada 2
  • Van Helsing: Temporada 4
  • Puerta 7
  • Restaurants on the edge

Películas

Netflix estrenos febrero

La desconcertante película ¡Madre! protagonizada por Javier Barden y Jennifer Laurence forma parte de los estrenos de Netflix.

  • La la land – 1 febrero
  • La chica que amaba a los caballos – 7 de febrero
  • A todos los chicos: P.D. todavía te quiero – 12 de febrero
  • Soldado anónimo – 14 de febrero
  • ¡Madre! – 28 de febrero
  • Violet y Finch – 28 de febrero

Más películas

  • Eterno resplandor de una mente sin recuerdos
  • La boda de la abuela
  • El destino de Júpiter
  • Cómo perder a un hombre en 10 días
  • Magic Mike XXL
  • Día de los enamorados
  • Nada es lo que parece

Documentales y especiales

Netflix estrenos febrero
  • ¿Quién mató a Malcom X? – 7 de febrero
  • Camino a Roma – 11 de febrero
  • The chefs show – 19 de febrero
  • #Cats_The_Mewvie
  • El farmacéutico: miniserie
  • Tom papa: you’re doing great

Niños y familia

  • Quipo Kaylie – 3 de febrero
  • Dragones: equipo de rescate – 7 de febrero
  • Mi villano favorito 3 -10 de febrero
  • Shaun el cordero: la película – Farmageddon – 14 de febrero
  • Pokémon Mewtwo contrataca: evolución – 27 de febrero
  • Los Pitufos en la aldea perdida
  • Gritando y pataleando
  • Academia de cachorros
  • El universo en expansión de Ashley García

Anime

  • Insect Cage – 6 de febrero
  • Dragon Quest: tu historia – 13 de febrero

Estudio Ghibli

  • Mi vecino Totoro
  • Porco Rosso
  • El castillo en el cielo
  • Puedo escuchar el mar
  • Cuentos de terramar
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‘The Witcher’ es el mejor estreno en la historia de Netflix

En solo cuatro semanas la serie protagonizada por Henry Cavill fue reproducida por más de 76 millones de hogares, superando el récord anterior que tenía ‘Stranger Things’.

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‘The Witcher’ es ahora la serie con el mejor estreno en la historia de Netflix. La compañía de streaming anunció en su reporte trimestral que la producción fue vista por 76 millones de cuentas en sus primeras cuatro semanas en el catálogo, cifra superior a los  64 millones que tenía ‘Stranger Things’. Aunque claro, hay un detalle detrás de las nuevas estadísticas. 

La serie, adaptación de los libros, ha cautivado a los usuarios de la plataforma desde su pasado estreno el 20 de diciembre del 2019. Incluso, la compañía anunció una segunda temporada mucho antes del estreno de su primera entrega, por lo que Gerald de Rivia continuará dando de que hablar.

Vea también: Netflix tendrá en exclusiva el estreno de la nueva película de Pokémon

Con el anuncio de esta sorpresiva noticia la compañía también dio a conoce una nueva técnica en el conteo de sus métricas que probablemente favoreció a que ‘The Witcher’ alcanzara esta cantidad de reproducciones.

Anteriormente Netflix contabilizaba el dato a partir del 70% de una serie vista, ahora las cosas cambiaron teniendo en consideración tan solo los dos primeros minutos de reproducción, ya que según esto el usuario ha elegido el contenido para verlo.

Con lo anterior, la empresa espera tener mejores métricas de los contenidos para hacer justicia a los contenidos de episodios cortos, hasta películas largas. Con esta nueva técnica es obvio que muchos contenidos cambiarán su números de reproducciones.

Los resultados de este último informe arrojan también que ‘You’ quedó en segundo lugar al ser vista por 54 millones de hogares durante sus primeras cuatro semanas de estreno. ‘The Crown’, sin embargo, quedó en tercer puesto con 21 millones de hogares.

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Netflix tendrá en exclusiva el estreno de la nueva película de Pokémon

‘Mewtwo contraataca: Evolución’ llegará el próximo 27 de febrero a la plataforma para celebrar el ‘Día de Pokémon’.

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Foto: Netflix

Las más reciente película de la franquicia estará disponible en Netflix. El acuerdo entre el servidor de streaming y The Pokémon Company aseguró que la película animada ‘Mewtow contraataca: Evolución’ se estrene exclusivamente en la plataforma.

Hasta el momento esta cinta solo se ha podido observar en países como Japón y Corea, donde tuvo su estreno el pasado julio, mientras que en Estados Unidos se contó con una proyección especial dentro del Anime Expo 2019. El próximo 27 de febrero estará disponible para los países donde Netflix tiene presencia, entre ellos, México.

Esta película nos trae de vuelta a los personajes principales de la franquicia, así como los pokémon que integran la primera generación, los cuales sin duda generarán nostalgia en aquellos que han seguido de cerca el anime.

‘Mewtwo contraataca: Evolución’ es una renovada versión de su original de 1998, la cual mantiene la misma trama pero con la diferencia de haber sido creada en su totalidad por medio de computadora. La tecnología es ahora el aliado de esta cinta que contará con animaciones 3D con efectos más elaborados.

Mewtow, el pokémon legendario que fue clonado hace su aparición para tomar venganza con sus creadores humanos. Ash, Pikachu y sus amigos buscarán terminar con la furia desencadenada de este personaje.

El día de su estreno no fue elegido al azar. Esta fecha es de importancia para la compañía y los seguidores de la franquicia, ya que es el ‘Día de Pokémon’, fecha de la conmemoración del lanzamiento en Japón de Pokémon Azul y Rojo, los juegos que dieron inicio a esta aventura animada.

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Will Smith hace de conductor de Lyft en Miami y sorprende a clientes

El actor se encontraba en la soleada ciudad de Florida (EE.UU.) promocionando su nueva película, “Bad Boys for Life”.

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Will Smith, durante la presentación del filme "Bad boys for life", de la cual es protagonista, en Madrid (España). Foto: EFE.

EFE. – El actor estadounidense Will Smith, que actualmente triunfa en los cines del país con la tercera película de “Bad Boys”, sorprendió en Miami a cuatro clientes de la compañía de transporte Lyft quienes, al subir al coche, descubrieron que el conductor era el carismático intérprete.

El actor se encontraba en la soleada ciudad de Florida (EE.UU.) promocionando su nueva película, “Bad Boys for Life”, el fin de semana pasado, cuando recogió a cuatro pasajeros en un Porsche Taycan modelo 2020, un auto de alta gama color azul con el que Smith dice usar “nuevas tecnologías”.

Con una barba de pocos días y su acostumbrada sonrisa bonachona, Smith toca el claxon y llama a sus clientes -dos hombres y dos mujeres- desde la ventanilla en cada recogida, algo que a los pasajeros les causa total sorpresa e incluso les cuesta avanzar hacia el automóvil.

En el video que el propio actor subió a su canal de YouTube bajo el título de “Dando a los extraños un Lyft en Miami”, el actor habla como mismo su personaje en el filme, el detective Mike Lowrey, e invita a sus pasajeros a que también imiten voces de la película.

Smith hizo que uno de los pasajeros llamara a su novia por teléfono con la cámara activada, luego de que el joven le dijo que ella ve semanalmente la cinta original.

El actor, que ya ha cumplido 51 años, confía en haber cambiado para bien en todo este tiempo: “Me siento un poco más sabio, un poco más calmado y desde luego presto más atención a las cosas que me rodean que hace 25 años, antes iba como un caballo con orejeras, estaba ciego a muchas cosas y creo que eso lo he corregido”, aseguró a Efe durante una entrevista este mes.

Will Smith y Martin Lawrence triunfaron este fin de semana en los cines del país con la tercera película de “Bad Boys”, que, visto el gran éxito de su regreso, ya está preparando su cuarta entrega.

“Bad Boys for Life”, que cuenta con actores latinos como Kate del Castillo, Paola Núñez o Nicky Jam, retoma a los dos famosos y peculiares detectives de Miami (Marcus Burnett y Mike Lowrey ) en su enfrentamiento ante una temible organización mexicana.

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Cien años de Federico Fellini, el genio que soñó el cine

Hace cien años nacía Federico Fellini. Por entonces nadie podía presagiar que marcaría la historia del cine pero lo cierto es que el maestro acabó haciéndolo, creando todo un mundo en el que la realidad y los recuerdos se tiñen de ensoñación.

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Federico Fellini
Fotografía facilitada por Calamar Ediciones de los cineastas Jordi Grau y el italiano Federico Fellini que forma parte de las memorias de Grau. Foto: EFE.

EFE. – Fellini nació el 20 de enero de 1920 en la ciudad italiana de Rimini (norte). Su padre, Urbano, era un representante de licores, su madre Ida, una ama de casa romana, y tuvo otros dos hermanos menores, Riccardo y Maddalena.

Ya desde la escuela comenzó a adquirir notoriedad como dibujante y caricaturista, una afición que no abandonaría jamás, y sus primeros pasos en el séptimo arte los dio retratando a las grandes estrellas del momento para las salas “Fulgor”, el cine de su infancia.

Pronto comenzó a colaborar como caricaturista en prensa, hasta que en enero de 1939, con la excusa de empezar la carrera de Derecho, se trasladó a Roma.

En la capital conoció a la actriz Giulietta Masina, con quien se casaría años después, y se sumergió en el efervescente mundo del espectáculo y de la escuela neorrealista, entablando amistad con Roberto Rossellini y trabajando en la escritura de su obra maestra, “Roma cittá aperta” (1945).

Vea también: Joker’ arrasa en las nominaciones al Oscar

Aquel joven de provincia se convierte en uno de los guionistas más reclamados hasta que se embarca en la dirección de “Luci del varietà” (1950), junto a Alberto Lattuada, y en su ópera prima en solitario, “Lo sceicco bianco” (1952), con más deudas que éxito.

Pero todo cambió un año después con “I vitelloni” (1953), aquel cómico y descarnado retrato de la juventud protagonizado por Alberto Sordi, escrito junto a Ennio Flaiano, con quien trabajaría en otras ocasiones, y premiado con el León de Plata de la Mostra de Venecia.

Desde entonces, en aquella Italia de posguerra, conquistó aquella Hollywood del Tíber, los estudios de Cinecittà, y desde su Teatro 5 extendió con sus obras un imaginario indeleble, marcado por lo onírico y poblado por los seres de sus recuerdos, coleccionados como máscaras.

Sus personajes son alocados funambulistas, sátiros, prostitutas, seres grotescos, mujeres buenas, niños pícaros que sacan de quicio al clero, ancianos ingenuos y jóvenes en los albores de su despertar sexual embobados con lo inalcanzable.

“No hago una película para debatir tesis o defender teorías. Ruedo una película del mismo modo en que vivo un sueño, que es fascinante mientras es misterioso pero que corre el riesgo de ser insípido cuando es explicado”, dijo en una ocasión el maestro.

La consagración de Fellini como auténtica promesa del cine llega pronto. Con 34 años obtiene el premio Óscar a la mejor película extranjera con “La Strada” (1954), una cinta que ideo tras ver a una pareja de míseros artistas ambulantes arrastrando un carro por la calle.

Se trata de la historia de Gelsomina, una enternecedora muchacha vendida y sometida a la violencia de un artista de la calle (Anthony Quinn). Es el germen del mundo de Fellini, en el que la bondad se conjuga a la perfección con lo grotesco y lo cruel.

Después de “La Strada” llegó la que quizá es su obra más recordada y que da nombre a toda una era de Roma, “La dolce vita” (1960), todo un viaje frenético por su noche, entre sus ruinas vetustas y sus rincones más recónditos, como queriendo buscar su alma.

Es ahí donde se da una de las escenas más famosas de la historia del cine, el baño en la Fontana di Trevi de los protagonistas, Marcello Mastroianni y la rubia Annita Ekberg, imbuidos en un cortejo hipnótico y misterioso a los pies del dios Neptuno.

Lea además: Estos fueron los que vencieron en los Globos de Oro 2020

El cineasta siguió creando arte, con títulos, entre otros muchos, como “Le notti di Cabiria (1957), “8 y medio” (1963) o “Amarcord” (1973), que le encumbraron como uno de los más laureados, con 5 Óscar, entre esos uno honorífico otorgado siete meses antes de su muerte en 1993.

Quienes trabajaron con él encomian la visión “sacerdotal” que tenía de su trabajo, en la que volcaba su inconmensurable y voraz imaginación, así como su afable carácter.

Y le recuerdan día y noche en los cafés y restaurantes de Roma, ciudad que retrató como nadie y a la que quedaría vinculado para siempre, sobre todo a la apacible vía Margutta, a dos pasos de la plaza de España, donde vivió durante años con su esposa.

Tal fue su influencia que generó sus propias palabras, como la de “Dolce Vita”, aquellos años dorados con estrellas del celuloide recorriendo los cafés de la Vía Véneto romana, o la de “paparazzo”, los fotógrafos que las perseguían incansablemente.

Y esa memoria sigue más vigente que nunca, un siglo después de su nacimiento, con su nombre convertido en adjetivo, “felliniano”, como Kafka y “fafkiano”, para referirse a aquellas atmósferas de tintes de ensoñación, angustiantes o surreales tan suyas.

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