El gremio de intérpretes de EE.UU. se une al paro que desde mayo mantiene el Sindicato de Guionistas (WGA, en inglés), emprendiendo así una huelga simultánea por primera vez en 63 años que paralizaría la industria de Hollywood en su práctica totalidad.



&#8220;Hacer huelga es algo muy grave que puede afectar a miles e incluso a millones de personas en todo el país y en todo el mundo. (&#8230;) Llegamos con gran tristeza a esta encrucijada, pero no teníamos otra opción&#8221;, expresó la presidenta de la institución, Fran Drescher.



La decisión, previamente aprobada por el 98 % de los miembros del gremio, se tomó oficialmente tras la reunión de la junta directiva del sindicato celebrada este jueves.



Con esto, el SAG-AFTRA (en inglés) instó a sus miembros a dejar de prestar todos sus servicios en trabajos cubiertos por el convenio anterior y anunció que los piquetes comenzarán a partir del viernes a las 9.00 hora local de Los Ángeles (16.00 GMT) en la sede de Netflix.



Un día antes, el gremio intentó llegar a un acuerdo conciliador con la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP, en inglés). En su reunión contaron con la presencia de mediadores federales como una medida de urgencia para desbloquear las negociaciones.



&#8220;Por increíble que parezca, no pudimos obtener lo que nuestros miembros merecen. De haber aceptado, la situación solo habría sido peor. Aquí es donde marcamos nuestro límite&#8221;, ahondó Drescher, antigua protagonista de la serie &#8220;The Nanny&#8221;.



No obstante, añadió que el sindicato aún se encontraba abierto a mantener conversaciones con la AMPTP este jueves por la noche en el caso hipotético de que estos estuvieran dispuestos a tener un trato considerado cordial y justo.



Pero en el comunicado emitido de madrugada, la actriz había expresado que la respuesta de la AMPTP hacia sus peticiones había sido “insultante e irrespetuosa”.



El escenario de conciliación se vislumbra lejano. Esta mañana, el consejero delegado de Disney, Bob Iger, dijo en el programa &#8220;Squawk Box&#8221;, de CNBC, que los sindicatos de guionistas y actores tenían expectativas “no realistas” para la situación que actualmente atraviesa la industria.



Entre las peticiones de los intérpretes está el aumento de la remuneración base, mermada por la inflación y el “streaming”, la regulación de los derechos de imagen con respecto a la inteligencia artificial y la cobertura del costo de las audiciones autograbadas.



Y uno de los puntos coincidentes con la lucha de los escritores está en el pago de derechos residuales y transparencia de parte de las plataformas con respecto a cómo se calculan estos importes y con base en qué datos de audiencia.



El paro no llega por sorpresa. Ya a finales de junio algunos miembros del sindicato enviaron una carta interna a los líderes del gremio pidiéndoles que no se conformaran con nada que no fuera “un acuerdo transformador”, reiterando su disposición para comenzar una huelga.



La industria de Hollywood, que ya se estaba viendo afectada por la huelga de los guionistas, ahora tendrá que enfrentarse al cierre definitivo de las producciones que se habían mantenido a flote sin los escritores.



Si la mayoría de los proyectos afectados con la primera huelga se centraban más en la televisión, sin actores el cine sentirá inmediatamente el golpe de su ausencia, afectando no solo la producción y rodaje de filmes, sino también a la promoción de proyectos ya terminados.



También peligra la realización de eventos de talla internacional como los premios Emmy, hasta ahora pactados para el 18 de septiembre, y la Comic-Con de San Diego, prevista para el próximo jueves.



La última vez que los actores se pusieron en huelga contra los estudios fue en 1980 por los beneficios de las cintas de video domésticas y la televisión de pago, y tuvo una duración de tres meses.



Pero fue la huelga liderada por los guionistas en 2007-2008 la que sentó las bases del conflicto actual al centrar la mayor parte de las discusiones en el pago de los contenidos distribuidos por internet. 



EFE

Hollywood tiembla ante la amenaza de una segunda huelga que paralice el entretenimiento

El Sindicato de Actores de EE.UU. se declara en huelga y pone en jaque a Hollywood

De anunciar una lujosa urbanización a convertirse en el símbolo de la ciudad de Los Ángeles y de una industria multimillonaria: el famoso letrero de Hollywood celebra sus 100 años de historia como la mejor carta de presentación del cine estadounidense.



El 13 de julio de 1923, el promotor inmobiliario Hobart Johnstone Whitley, ahora conocido como el “Padre de Hollywood”, colocó un cartel de 14 metros de alto y 106 de largo que rezaba “Hollywoodland” sobre la colina del monte Lee en Los Ángeles.



La zona ya era todo un reclamo urbanístico para figuras del cine después de que el primer estudio abriera sus puertas en la ciudad californiana huyendo de la llamada “tasa Edison”, una patente que todos los creadores debían pagar al imperio de Thomas Alva Edison por filmar películas en la Costa Este estadounidense.



Tanto fue así que aquel letrero, rodeado de mansiones de lujo y compuesto de placas de metal cuadrado unidas por alambre e iluminadas tímidamente por 4 mil pequeñas lámparas, se convirtió en un icono mundial.



En 1949 la Cámara de Comercio del barrio angelino de Hollywood decidió comprárselo a la familia Whitley, que ya había amasado una enorme fortuna vendiendo los terrenos, por el simbólico importe de un dólar.



Desde entonces, el cartel pasó a decir tan solo Hollywood y el vecindario vio cómo creció exponencialmente la afluencia de turistas y la curiosidad de viajeros procedentes de todo el mundo espoleados por unas letras que luego han aparecido en centenares de películas como “Superman” o series de televisión como “The Simpsons”.



“Mucha gente ubica a Los Ángeles y a Hollywood en el mundo gracias a este letrero que todos hemos visto en el cine.”, aseguró Efraín Serrano, natural de Sacramento, a EFE desde Lake Hollywood Park, un espacio verde al pie del monte Lee.



Sin embargo, la presencia de los visitantes no es bienvenida para los vecinos del barrio, quienes llevan décadas colocando indicaciones que buscan confundir a algunas de los casi 3 millones de personas que cada año recorren calles aledañas como Tahoe Drive o Canyon Lake para tratar de llegar lo más cerca posible al letrero.



“Nos llamaba mucha la atención, pero nos ha desanimado un poco que no se pueda acceder hasta las propias letras”, afirmó a EFE José de León, un turista del estado de Texas.



No obstante, a pesar de la intencionada falta de información, es posible llegar hasta la parte trasera del letrero, desde donde se ofrece una vista panorámica de la ciudad.



Eso sí, las letras no se pueden tocar y el área se encuentra perimetrada con sensores de movimiento y alarmas que se activan si alguien se atreve a cruzar la zona restringida.



Esta fue una de las políticas implementadas por la Cámara de Comercio de Hollywood cuando en 1978 se produjo la restauración definitiva de un cartel cuyas letras lucían muy desvencijadas.



El cuidado quedó en manos del Departamento de Parques y Jardines de Los Ángeles y las mismas, que ahora miden 13.7 metros de alto cada una, fueron resguardadas con una protección de acero.



La reparación de las letras tuvo un costo individual de 27,777 dólares, que fue asumido por diferentes personalidades a cargo de pagar la reparación de cada una de ellas.



Por ejemplo, el dinero para la “O” fue donado por el productor de cine italiano Giovanni Mazza; la primera “L” la sufragó el exjugador de fútbol americano Les Kelley; la segunda la pagó el cantante de country Gene Autry; y la “Y” la costeó el fundador y magnate de Playboy, Hugh Hefner.



Una historia que el escritor Leo Braudy condensó en “The Hollywood Sign: Fantasy and Reality of an American Icon” (2011), título reconocido entre aquellos académicos contemporáneos que se han animado a profundizar en el legado del letrero.



“Al igual que la Torre Eiffel de París, la Estatua de la Libertad de Nueva York y el Cristo Redentor de Río de Janeiro, el cartel de Hollywood está estrechamente vinculado a la ciudad que lo rodea, con un mensaje evocador de lo que representa el mundo del cine y el espectáculo”, argumentó Braudy en una entrevista con EFE.



Una postura que compartió Jason Squire, profesor emérito de la Escuela de Artes Cinematográficas de la Universidad del Sur de California, quien se refirió al letrero como “más que un icono, un estado de ánimo”, capaz de transmitir los valores de la sociedad estadounidense y del capitalismo internacionalmente a través de obras audiovisuales.



Y es que sus 100 años de vida han dado para pasajes tan variopintos como la leyenda del fantasma de Peg Entwistle, actriz que se suicidó allí en 1932; su vínculo con el logo de 20th Century Fox; la subasta de un fragmento del cartel original por eBay en 2005; o su cambio de nombre a “Hollyweed” en 2017 debido a la legalización de la marihuana en California.



“Su historia es la mejor metáfora de una industria en la que todo es posible gracias a la ficción. Nada podría reflejarlo mejor”, expresó Robert Thompson, profesor de la Universidad de Siracusa (E.U.), en declaraciones a EFE.



Unas letras que, según Braudy, aluden a la “ilusión” y a las que “cualquiera puede darle el significado que considere” porque ese cartel encima de una colina “inaccesible” representa “la dificultad de conseguir la fama y su recompensa posterior”.



EFE

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El letrero de Hollywood cumple 100 años como símbolo de una ciudad e industria

El Sindicato de Guionistas de Hollywood (WGA) y la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP) alcanzaron un principio de acuerdo para la creación de un nuevo convenio colectivo que abre la puerta a la posibilidad de poner fin a la huelga.



El WGA indicó en un comunicado colgado en las redes que el posible pacto aborda todos los temas clave de la negociación, pero está pendiente de su redacción final.



La resolución permite vislumbrar la luz al final del túnel para Hollywood, que mantiene frenadas la mayoría de sus producciones debido a los parones, pero los estudios aún deben negociar con el gremio de actores (SAG-AFTRA).



Según el digital IndieWire, aunque ningún guionista debe volver al trabajo hasta que el contrato sea ratificado, los piquetes se suspenden. Sin embargo, desde el WGA sí se animó a los guionistas a que se sumen esta semana a los de los actores.



El WGA apuntó este domingo que lo ganado en el nuevo contrato, que no fue especificado, ha sido fruto de la voluntad de todos sus miembros para ejercer su poder, demostrar su solidaridad y soportar la incertidumbre y el &#8220;dolor&#8221; de estos últimos 146 días.



El sindicato de guionistas solo afirmó que lo conseguido es &#8220;excepcional&#8221; y agradeció a sus integrantes que el eco de su huelga y el apoyo de otros gremios ha conseguido que los estudios volvieran a la mesa de negociación.



Desde el WGA se pidió este domingo paciencia: &#8220;Ahora queda que nuestro personal se asegure de que todo lo acordado esté en el lenguaje final del contrato. Aunque estamos ansiosos por compartir los detalles, no podemos hacerlo hasta que se hayan puesto todos los puntos sobre las íes&#8221;, dijo el comité negociador, según lo recogido por la revista The Hollywood Reporter.



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El acuerdo final debe ser validado primero por dicho comité y posteriormente por la juntas del sindicato en el este y el oeste del país. Esa votación en principio podría tener lugar el martes, y de ser positiva se procedería a decidir cuándo poner fin a la huelga.



El WGA comenzó su parón el 2 de mayo con la exigencia de mejores condiciones laborales, regulación de la inteligencia artificial y pagos justos cada vez que se vuelva a emitir alguno de sus trabajos, los llamados derechos residuales. El 14 de julio los actores se sumaron por causas similares.



En todo este tiempo guionistas y actores se han concentrado ante las sedes de los principales estudios.



El hecho de que ni los actores ni los escritores pudieran promocionar los proyectos en los que habían participado retrasó estrenos de esperados títulos como &#8220;Dune: Part Two&#8221;, de Denis Villeneuve, o &#8220;Challengers&#8221;, de Luca Guadagnino, ambas previstas para el segundo semestre de 2023 y que ahora esperan su estreno en 2024.



Sin embargo, el gremio de actores no ha tenido ningún acercamiento con la AMPTP desde el pasado 12 de julio, cuando terminaron las negociaciones para su convenio colectivo de forma abrupta y sin consenso.



Durante más de cuatro meses, los guionistas han reclamado a los estudios una plantilla mínima para las llamadas &#8220;mini rooms&#8221;, como se conoce a las salas en las que se escriben guiones de las series que aún no han sido aprobadas.



También aumentos en la tarifa de los derechos residuales y que esta estuviera sujeta al número real de reproducciones acumuladas.



Otro punto fundamental recaía en la demanda de los escritores para que los estudios no permitieran a los sistemas de inteligencia artificial entrenarse con los guiones de otros profesionales y que aseguraran la protección de su salario y su crédito como creadores originales.



El sindicato de actores felicitó este domingo al de guionistas y dejó claro que su huelga sigue.



&#8220;Aunque estamos deseando revisar el principio de acuerdo del WGA y la AMPTP, seguimos comprometidos con lograr los términos necesarios para nuestros miembros&#8221;, apuntó en un comunicado.



El SAG-AFTRA urgió a los directivos de los estudios y de las plataformas de &#8220;streaming&#8221; a que retomen la negociación para lograr el &#8220;acuerdo justo&#8221; que los intérpretes &#8220;reclaman y merecen&#8221;. 



EFE

Los guionistas de Hollywood logran un principio de acuerdo que podría cesar su huelga

En un comunicado que se publicó este martes, Warner Bros. Discovery afirmó que el impacto financiero de las huelgas probablemente persistirá hasta finales de año en medio de retrasos y cancelaciones de programación. Las pérdidas podrían ascender a US$500 millones, según informa la superproductora.



<h2 class="wp-block-heading" id="h-hechos-clave">HECHOS CLAVE:</h2>



<ul>
<li>Warner Bros. Discovery dijo que espera un recorte de entre US $300 millones y US $500 millones en sus ganancias calculadas antes de intereses, impuestos, depreciación y amortización –el proceso por el que algo pierde valor con el paso del tiempo– con unas ganancias previstas de entre US $10.500 millones y US $11.000 millones de dólares para este año, según un archivo de valores.</li>
</ul>



<ul>
<li>El recorte se debe &#8220;sobre todo al impacto de las huelgas&#8221;, afirma la compañía, que apunta además que &#8220;no puede predecir cuándo terminarán finalmente las huelgas&#8221;.</li>
</ul>



<ul>
<li>Matthew Thornton, analista de Truist Financial, declaró al Wall Street Journal que el recorte de las previsiones para todo el año era de esperar, ya que las negociaciones entre los estudios de Hollywood y los actores y guionistas siguen fracasando.</li>
</ul>



<ul>
<li>Las acciones de Warner Bros. Discovery subían algo más de un 2,5% a las 12:30 p.m. EDT del martes (hora de Nueva York).</li>
</ul>



<h2 class="wp-block-heading" id="h-la-cifra-relevante">LA CIFRA RELEVANTE: </h2>



US $5.000 millones. Esa es la suma que la huelga de guionistas podría costar a la economía estadounidense, según declaró a Yahoo Kevin Klowden, estratega del Milken Institute, un centro de estudios con sede en Nueva York. Todd Holmes, profesor de la Universidad Estatal de California en Northridge, calcula que ambas huelgas han costado a la economía de California unos US $3.000 millones hasta el 9 de agosto.



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<h2 class="wp-block-heading" id="h-lo-que-sorprende">LO QUE SORPRENDE:</h2>



La mayoría de los estadounidenses apoyan ambas huelgas, independientemente de su afiliación política, según una encuesta realizada por la empresa de sondeos progresistas Data For Progress. Se calcula que el 67% de los estadounidenses apoya las huelgas, mientras que el 18% se opone. El sondeo –que abarcó a 1.124 encuestados– indicó que aproximadamente el 59% de los estadounidenses tiene una opinión desfavorable de los grandes estudios de Hollywood después de que rechazaran las demandas de ambos sindicatos.



<h2 class="wp-block-heading" id="h-un-poco-de-contexto">UN POCO DE CONTEXTO:</h2>



El Sindicato de Guionistas de América (WGA) y el sindicato de actores de Hollywood (SAG-AFTRA) han solicitado, entre otras cosas, un aumento de la remuneración, mejores retribuciones residuales, requisitos de personal y protección frente a las injerencias laborales de la inteligencia artificial. El WGA y el SAG-AFTRA anunciaron sus huelgas el 2 de mayo y el 14 de julio, respectivamente.



La Alianza de Productores de Cine y Televisión –que representa a Warner Bros. Discovery, Paramount, Amazon y Netflix– señaló que se comprometía a llegar a un acuerdo tras indicar que su objetivo era &#8220;que la gente volviera al trabajo.&#8221;



Warner Bros. dijo en la presentación que tenía &#8220;la esperanza de que estas huelgas se resolvieran pronto&#8221;. Los paros han provocado la pausa de numerosos programas de televisión y películas de alto perfil, ya que la huelga de la WGA superó la marca de los 100 días el mes pasado.



<a href="https://www.forbes.com/sites/tylerroush/2023/09/05/warner-bros-discovery-claims-strikes-could-cost-company-up-to-500-million/?sh=7fdc7bd38d85" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Este artículo fue publicado originalmente en Forbes US</a>

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Warner Bros. Discovery teme pérdidas millonarias por huelgas

La moda viral del “Botox Barbie”, en la que mujeres de apenas 20 años se someten a procedimientos de toxinas para imitar el aspecto de la actriz principal de la película, Margot Robbie, puede provocar resistencia entre los usuarios y dificultar el uso médico de estos procedimientos en el futuro, advirtieron médicos.



El también conocido como “Trap Tox” ha sido ampliamente utilizado por médicos para inyectar una clase de fármacos conocidos como toxinas botulínicas, como el Botox, en los músculos trapecios de la parte superior de la espalda para tratar las migrañas y el dolor de hombros.



Pero desde el estreno de la película “Barbie” en julio, ha habido un repunte de la demanda para su uso como procedimiento cosmético. El hashtag BarbieBotox tuvo 11.2 millones de visitas en TikTok.



El procedimiento “supuestamente adelgaza el cuello y de alguna manera eso se atribuyó a la actriz que interpreta a Barbie”, dijo a Reuters en una entrevista el presidente de Revance Therapeutics, Dustin Sjuts.



“No están tratando arrugas o piel laxa. Quieren un cuello menos ancho, más delgado y contorneado”, afirmó Scot Glasberg, presidente electo de la Plastic Surgery Foundation, que ejerce en Nueva York.



La aprobación de este tipo de inyecciones con fines estéticos sólo se limita a procedimientos faciales, por lo que el uso de la inyección en el trapecio es “off-label”.



La Administración de Alimentos y Medicamentos de Estados Unidos atribuye la responsabilidad del uso “off-label” a los profesionales sanitarios, que deben juzgar tales procedimientos como “médicamente apropiados”.



Mientras tanto, Revance y Evolus Inc, que fabrican toxinas similares bajo la marca Daxxify y Jeuveau, respectivamente, dijeron a Reuters que aunque el “Botox Barbie” ha repuntado en los últimos meses, no ven que la tendencia impulse significativamente las ventas. El fabricante de botox AbbVie Inc declinó hacer comentarios.



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<h2 class="wp-block-heading" id="h-riesgo-de-resistencia-al-botox">Riesgo de resistencia al Botox</h2>



Según Shilpi Kheterpal, dermatóloga de la Clínica Cleveland, el aumento del uso entre las mujeres más jóvenes, cuyo sistema inmunitario suele ser más fuerte, también aumenta el riesgo de que los productos pierdan eficacia con el tiempo.



“Si están administrando altas cantidades de Botox con mucha frecuencia (…) pueden perder su efecto con el tiempo, no sólo con el Botox, sino también con los demás productos del mercado, porque todos tienen alguna molécula similar”, dijo Kheterpal.



Los médicos también subrayaron el riesgo que entraña la administración por personas que pueden no estar debidamente cualificadas, sobre todo en medispas donde hay poca supervisión.



“No existen normas sobre el tipo de médico que puede dirigir un medispa”, afirmó Melissa Levoska, profesora adjunta de Dermatología de la Facultad de Medicina Icahn del Mount Sinai de Nueva York.



“Así, un médico de medicina de familia o un ginecólogo-obstetra pueden abrir técnicamente un medispa, y ahora cada vez hay más asistentes médicos y enfermeras profesionales que ponen inyecciones”.



Con información de Reuters

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‘Barbie Botox’ se hace viral en EE. U.U., pero los médicos piden cautela

Desde la llegada de las plataformas como Netflix y Amazon, la situación económica de muchos guionistas se ha vuelto aún más inestable, con proyectos cortos mal pagados que pueden nunca llevarse a cabo.



Los actores y guionistas de Hollywood que día tras día desfilan a las puertas de los grandes estudios exigiendo mejores condiciones laborales participan en esa lucha en desigualdad de condiciones: algunos desde el privilegio de poder manifestarse diariamente y otros haciendo malabares con sus otros trabajos para no abandonar la huelga.



Barbara Friend cambió las salas de escritores por las calles de Los Ángeles para convertirse en huelguista desde que el pasado 2 de mayo el Sindicato de Guionistas de Hollywood (WGA) anunciara un parón laboral tras fallar en las negociaciones con la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP) para la renovación de un nuevo convenio colectivo.



&#8220;Todos los días me levanto y vengo a los estudios de Disney de 9.00 am a 12.00 pm y no lo esperaba, pero estar aquí es demasiado extenuante, exige mucho físicamente&#8221;, dice Friend, quien hoy cumple su día número 121 en huelga, en una entrevista con EFE.



&nbsp;La guionista, originaria de Austin, Texas (EE.UU.), ha formado parte del equipo de programas como &#8220;Grey&#8217;s Anatomy&#8221; o &#8220;Station 19&#8221; y sabe que tiene un lugar privilegiado en la industria.



Durante su carrera ha trabajado para la televisión tradicional y eso le ha dado el &#8220;lujo&#8221; de no verse obligada a buscar un trabajo alterno a su vocación, pues incluso hasta poco tiempo antes de la huelga tuvo un trabajo diario como guionista de la serie &#8220;Fire Country&#8221; de la cadena CBS.



&#8220;Yo estoy en una posición en la que puedo venir aquí y no tener que buscar un segundo trabajo, pero también sé que muchos compañeros vienen a los piquetes a literalmente comer la mayor parte de sus comidas, porque esa es la situación en la que se encuentran&#8220;, comenta.



Desde la llegada de las plataformas de &#8220;streaming&#8221; como Netflix y Amazon, la situación económica de muchos guionistas se ha vuelto aún más inestable con la falta de garantía en el número de semanas de trabajo continuo, proyectos cortos mal pagados que pueden nunca llevarse a cabo y la falta de claridad en los pagos de los derechos residuales.



La situación es similar para los actores cuyo sindicato (SAG-AFTRA) se sumó a la huelga el pasado 14 de julio con consignas parecidas, y aunque entre los miembros de la unión destaquen figuras como Meryl Streep o Tom Cruise, la realidad de la mayoría de los intérpretes está muy alejada de la suya.



Michael Wayne Osborn, presente en títulos como &#8220;As The World Turns&#8221;, es miembro del SAG-AFTRA desde 2008, pero a lo largo de su carrera ha tenido que buscar trabajos paralelos a la actuación, pues la profesión no le permite dedicarse por completo a su pasión.



&#8220;(La vida diaria de un actor) es una lucha constante de tratar de conseguir trabajo y no solamente en cuanto audiciones, sino simplemente tener un trabajo para poder vivir en Los Ángeles (&#8230;) todos los actores que conozco tienen múltiples trabajos&#8221;, relata.



Actualmente Osborn labora de tiempo completo en un estudio de fotografía que le permite tener acceso a cámaras y luces que son necesarias para su quehacer como actor, pero en sus tiempos libres hace esfuerzos para mantenerse activo en los piquetes de la huelga para seguir exigiendo mejoras en la industria.



&#8220;Conozco a actores que viven en la calle y que no se van de Los Ángeles porque siguen consiguiendo audiciones. Esto no se trata solo de dinero, se trata de conseguir la vida con la que sueñas y no tener que ser un indigente para lograrlo&#8221;, expresa.



<h2 class="wp-block-heading" id="h-pocos-avances">POCOS AVANCES</h2>



El pasado 11 de agosto la AMPTP se acercó al WGA con una nueva propuesta, pero esta fue rechazada por el sindicato y el 18 de agosto la alianza rechazó la contraoferta de parte de los guionistas, manteniendo a ambas partes distanciadas.



El SAG-AFTRA por su parte no ha vuelto a entablar diálogo con la alianza desde que rompió sus negociaciones en julio, aunque sus representantes han expresado en numerosas ocasiones que están listos para retomarlas.



Gran parte de la huelga ha centrado sus discusiones en el avance tecnológico.



Por un lado la regulación de la inteligencia artificial (IA), que los actores consideran como una &#8220;amenaza existencial&#8221; para su trabajo y por otro, el cambio que las plataformas de &#8220;streaming&#8221; como Netflix, Amazon o Disney han supuesto en la industria en cuanto a la remuneración económica hacia los creativos.



Desde el punto de vista de Friend, las plataformas han creado una sensación de fisura de los sistemas que mantenían estabilidad entre sus trabajadores y considera que pese a los aspectos negativos que la televisión tradicional pudiera tener, una posible solución sería volver a dichas estructuras.



&#8220;Creo que hay mucho que retomar de ese modelo que apoyó a los escritores y que también hizo que los estudios hicieran toneladas de dinero&#8221;, menciona.



La guionista confiesa que sigue sin tener claro cuánto tiempo más durará la huelga, pero al igual que Osborn se mantiene positiva y dispuesta a seguir al pie de lucha.



&#8220;Este negocio obliga a la gente a renunciar, pero creo que la razón por la que estamos en huelga es para que la gente no se vea obligada a hacerlo&#8221;, finaliza Osborn.&nbsp;



EFE

Huelgas de Hollywood: una lucha diaria y desigual de guionistas y actores

Los dirigentes del sindicato de guionistas Writers Guild of America (WGA) aprobaron la noche del martes el reciente acuerdo salarial firmado con los estudios de cine y televisión y autorizaron el regreso al trabajo de sus miembros el miércoles, tras una huelga que duró casi cinco meses y paralizó Hollywood.



La junta directiva del gremio &#8220;votó por unanimidad para recomendar el acuerdo salarial&#8221;, dijo WGA en X, antes Twitter. &#8220;La huelga finaliza a las 00H01&#8221;, hora de Los Ángeles, de este miércoles.



El acuerdo todavía puede ser rechazado por los 11.500 guionistas representados por la WGA en Estados Unidos, pues debe ser votado &#8220;entre el 2 y el 9 de octubre&#8221;, anunció el sindicato.



Sin embargo, la mayoría de expertos de la industria cree que ratificarlo debería ser una formalidad, y que los profesionales del sector volverán a trabajar el miércoles.



De concretarse el acuerdo, muchas series y películas estadounidenses estancadas en la fase de escritura podrán reiniciarse. También se espera el regreso el próximo mes de programas de entrevistas que necesitan de guiones para sus presentadores.



El domingo, cuando presentó el acuerdo alcanzado con los estudios tras cinco días de una nueva ronda de negociaciones, la WGA aseguró que se trataba de un compromiso &#8220;excepcional&#8221;.



Según el grupo, incluye &#8220;importantes ganancias&#8221; en términos de remuneración, así como medidas de protección para regular el uso de la inteligencia artificial.



Pese al eventual avance con los guionistas, Hollywood todavía estará lejos de volver a la normalidad porque los actores, representados por el sindicato SAG-AFTRA, siguen en huelga.



Esta disputa se ha prolongado desde mediados de julio y podría tardar varias semanas más, pues varias de las demandas de SAG-AFTRA van más allá de las que pedía la WGA.



En ese escenario, las negociaciones prometen ser difíciles, especialmente porque los estudios saben que la negociación con los actores servirá de estándar para profesiones técnicas de la industria, cuyos convenios colectivos deben renovarse el próximo año.



-DW-



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Tras cinco meses, guionistas de Hollywood acuerdan terminar huelga

El Sindicato de Guionistas de Hollywood, que se mantiene en huelga desde hace más de 100 días, publicó en su página web un informe en el que pide la regulación gubernamental del &#8220;streaming&#8221; ante las &#8220;prácticas anticompetitivas&#8221; de Disney, Amazon y Netflix.



El informe presentado este jueves bajo el título de &#8220;Los nuevos guardianes: cómo Disney, Amazon y Netflix se harán con el control de los medios de comunicación&#8221;, sostiene que dichos conglomerados han acumulado poder en el mercado y han abusado de su dominio para perjudicar a sus competidores, aumentar los precios y reducir los salarios de los creativos.



&#8220;Sin regulación, estos conglomerados se harán con el control del panorama mediático y se perderán los avances de la era del &#8216;streaming&#8217; en favor de la creatividad y la libertad de elección&#8221;, se lee en el escrito.



El reporte acusa a Disney de usar su poder para reducir la producción cinematográfica, cerrar estudios de sus competidores y excluir contenidos independientes en sus redes de distribución.



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Explica que Netflix pasó de ser &#8220;un competidor innovador&#8221; a usar su influencia como el principal servicio de &#8220;streaming&#8221; para &#8220;reducir el gasto en contenidos innovadores y aumentar los precios para los consumidores&#8221;, haciendo énfasis en los bajos salarios de los guionistas.



También resalta el comportamiento &#8220;anticompetitivo&#8221; de Amazon al perjudicar a sus competidores privilegiando sus propios negocios y reducir la paga de sus empleados.



En el informe, el gremio pide que &#8220;organismos antimonopolio y legisladores&#8221; adopten medidas para proteger el futuro de los medios de comunicación, impidiendo una mayor consolidación de estos conglomerados, aumentando la regulación y supervisión del &#8220;streaming&#8221; y a través de la investigación proactiva de las prácticas anticompetitivas.



El sindicato de guionistas comenzó una huelga el pasado 2 de mayo y actualmente mantiene conversaciones con la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP), que agrupa a los principales estudios, para la realización de un nuevo convenio colectivo.



Los actores de Hollywood (SAG-AFTRA) se sumaron a la huelga el 14 de julio y, hasta el momento, los representantes del gremio no han vuelto a la mesa de negociaciones con la AMPTP.



Tanto el SAG-AFTRA como el WGA buscan mejoras en los salarios de sus miembros -especialmente en lo que se refiere a las retribuciones por la distribución de su contenido en las plataformas de &#8220;streaming&#8221;- y que se regulen los usos de la inteligencia artificial, entre otras cuestiones. 



EFE.



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El Sindicato de Guionistas de Hollywood pide regular Amazon, Netflix y Disney

Como si se tratara de la trama de un capítulo de la serie de televisión “Black Mirror”, el Sindicato de Actores de Cine de Hollywood dice que está en una disputa contra los estudios por el control de las réplicas digitales de los intérpretes con ayuda de la IA, las que podrían usarse “por el resto de la eternidad”.



Los estudios replican que han ofrecido protecciones pioneras contra el uso indebido de las imágenes.



La inteligencia artificial se ha convertido en un tema delicado para los actores de cine y televisión, que temen que pueda usarse para duplicar sus voces y aspecto.



Los actores han aprovechado las negociaciones contractuales con los estudios de Hollywood para reclamar el control sobre cómo se utilizan las simulaciones digitales en la pantalla, uno de los puntos conflictivos de las conversaciones con los estudios de Hollywood, que concluyeron el miércoles sin acuerdo.



La AMPTP, el grupo que negocia en nombre de Walt Disney, Netflix y otros grandes estudios y servicios de streaming, dijo que había aceptado una “innovadora propuesta de IA” que protegería la imagen digital de los artistas.



La protección, señalaron los estudios, incluiría la obtención del consentimiento del actor para crear y utilizar una réplica digital o alterar digitalmente su interpretación.



El negociador jefe de la SAG-AFTRA, Duncan Crabtree-Ireland, discrepó de esa descripción durante una rueda de prensa celebrada el jueves en Los Ángeles.



“Proponen que se escanee a nuestros artistas de reparto, que se les pague el sueldo de un día y que la empresa sea propietaria de ese escaneado de su imagen, de su aspecto, y pueda utilizarlo por el resto de la eternidad”, dijo Crabtree-Ireland. “Si creen que es una propuesta innovadora, les sugiero que lo piensen de nuevo”.



La AMPTP dijo que la afirmación de la SAG-AFTRA de que las réplicas digitales de los actores de reparto pueden usarse a perpetuidad sin consentimiento ni compensación es falsa.



Añadió que la propuesta actual restringiría el uso de la réplica digital a la película para la que se contrata al actor. Cualquier otro uso requeriría el consentimiento del actor y la negociación del uso, sujeto a un pago mínimo, dijeron los estudios.



SAG-AFTRA, el mayor sindicato de Hollywood, que representa a 160,000 actores de cine y televisión, anunció que sus miembros irían a la huelga a medianoche.



Con información de Reuters

¿Black Mirror? Los actores y Hollywood se enfrentan por los dobles digitales de la IA

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